《绿皮书》观后感

《绿皮书》观后感9篇

当认真看完一部作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，这时候最关键的观后感不能忘了。那么观后感到底应该怎么写呢？下面是小编整理的《绿皮书》观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

先看了《触不可及》，所以大概会在主观上完全的偏向，其实反应的方向不尽相同，绿皮书会更加偏向于现实处境的反映，悲凉无奈的现实。

唐·雪利，一名钢琴家，说来讽刺，因为黑人身份竟然不能弹奏自己最爱的古典乐，算是因为肤色，被迫转向流行乐的领域。他是为了什么呢，在这个不被人尊敬的年代，几近对于整个制度发起冲击，算是维护自己的尊严，维护自己的体面。可是这样的一份体面，终究是不堪一击，白人宴会上的邀请更多的是为了装点，所谓的尊敬也只是限于舞台。更多的人不过是为了提升一种格调，所谓的情感所谓的经历，在他们眼里，一文不值。大概他们都没有托尼能够听懂其中的曲折，可能都没有托尼那般感受，弹琴时候的雪利，譬如神明。

托尼呢，因为肤色在一定程度上受人尊敬，可就像是他所说的，他所住的街区，仿佛祖祖辈辈都在这里，混乱，拥挤。似乎并不是别人所想象的优渥的生活，更多的人，也不过是在底层挣扎，在泥泞里生活。

他们啊，去到了南方巡演，所谓的巡演，究竟是为了什么呢，其实我想了很久也没有明白。

放弃了优渥的工资，去到了薪金抵不上的地方，最终，受到的更多的是一种侮辱，是一种人格上的贬低。是一种经历，还是说，去感受更多的同胞的生活，毕竟他不可能舍弃掉自己的肤色，他所经历的，尽管已经所谓的受人尊敬，所过的生活依旧不算如意，生活中受尽指责。

那么更多的同胞呢，那群在田地里辛苦工作可能都没有办法养活一家人，在工作的间隙里，望向他的同胞呢。过得，大概是更为挣扎的生活，所谓的逃离，所谓的远离，更多的也都是自己的一厢情愿吧。不愿意被刻板的印象所束缚，可这世间，没有人能够逃离刻板印象，没有人能够逃离别人的成见，更何况，有的时候印象又何尝不是一种正确。就像是炸鸡，就像是爵士，就像是所谓的对于现况的接受。有的是我们可以酌情接受，有的是我们可以给予这个世界一部分的改变。

就像是相处久了他们一定会对于对方会有一定的影响，会去接受不再流水化的写信，会去接受文雅化的表达，会去压抑自己的脾气，不再只是任由释放带来一种无谓的伤害。

他也会去接受所谓的不会接受的饮食，会去抨击别人并不公平的对待，会去接受不是施坦威的钢琴，接受音乐最初的样子，只是带给人们欢乐。会去拥抱家庭，会去接受温馨，会去迈出自己的舒适圈，去寻找一种并不孤独的人生。所谓潜移默化的改变，他们会意识到，可能也不会感觉到，只是带给彼此的，是一生的朋友，永远不会忘记的，一路上的陪伴与依靠。

这样一段旅程，对于彼此改变很多，算是，见到了世界，见到了人生。给予我们自身的呢，是世界的残酷与真实，是世界本来的样子，生活在路上，境遇在人生，如果说曾经有一段经历能够让我们就此改变心中的偏见，改变固有的成见，又何尝不能在路上。

所谓的绿皮书，是讽刺也是嘲笑，所谓的区分所谓的对待，所做的也都不过是无谓的坚持与固执，世界所有人，哪有什么分别。区分带来的，大抵是心中的自卑与刻意打压的结局，本不该如此。从来不该如此。

以前听过一句话“每个女孩，都是自己的女王”，可即使如此，也总会有那么多女孩在对比中感到自卑，甚至感到孤独。没有一个人是天生高贵，也没有一个人是天生卑贱;没有一个人是天生合群，也没有一个人是天生孤独。孤独，其实只是自卑的一个最高的境界罢了。绿皮书里有一个人，似乎是认定了自己是孤独的人，一个天生应该孤独的人“我不够白，也不够黑，甚至不够男人”，将自己划为不是黑人，也不是白人;明明是男人，却又不配是男人。一个人，是要自卑到了一个什么程度，才能将自己困在如此窄小的一个孤独圈子里生存，更何况是一个天才。

唐·雪利，一个近乎音乐天才的存在。近日也在看《傅雷家书》，本已感叹于傅聪的令人惊叹的音乐天赋，接近夸张的领悟力，对音乐的极度敏感使傅聪可以在短于常人的时间里完成超出常人的成就。而唐·雪利，据电影里对他的介绍，从3岁便开始演出，14个月内到白宫表演2次，双博士……同样是学艺术，虽然不是一个领域，但我仍然可以感受到这个人是一个在音乐方面的天才。但是，他有一个致命的问题，至少在1962年的美国，尤其是美国南部的致命问题——他是黑人。

在谈这部电影之前，一个必要的功课便是了解背景。在南北战争结束的近100年内，黑白两色人种在美国，尤其是美国南部仍然有着不可逾越的鸿沟我是现代的黄种人，在没有种族歧视的中国，不明白当时由肤色而引起的冲突，但大概和中国古时候的元朝时的分化无异。似乎是在这些社会，总是要有一种人天生被别人踩在脚底，而还有一些人这天生高高在上。电影里头有一个片段，男主人公托尼，一个白人，再向南行的路上因为车子坏了，而只好将车子停在路边修理。而他的老板雪利也下了车，一望无垠的田野里尽是他的黑人同胞。他望着他们，他们也望着他。一个带着探究，为何一名黑人可以让白人为其服务;一个带着心酸，明明是同类，为何命运殊途。其实那些黑人只不过代表了当时美国的绝大部分的黑人罢了，也许若不是独特的天赋，他也许也是那些人中的一员。我莫名想起一句和这部电影无关的话：当你凝望深渊时，深渊也在凝望你。稍稍改了一下，当你凝视别人的心时，别人也在凝视你的心。

一开始看到《绿皮书》很迷茫，不知道故事，只知道这部电影似乎很好看。男主人公托尼是一名有严重种族歧视的白人，他原本是一家夜总会的保镖。但是因为夜总会暂停营业而暂时试去了工作，只好去拜托朋友去找工作。经朋友的介绍，遇见了黑人音乐博士雪利，作为雪利的司机与雪利一起一路向南。在黑人备受白人歧视的美国南部，托尼和雪利更是经历了一系列他们在北方不可能经历的屈辱事件……

想起《唐探1》当中的经典的一场对话，“一张纸怎么立起来?”，折了一折，再立“这样”。一面为阴，一面为阳，暗示着万物皆有两面。而人，更是如此。在托尼和雪利的《绿皮书》之旅中，他们生为白人和黑人，存于底层和富裕阶层，长于大家庭和孑然一身奋斗于世，恰如阴阳、黑白，互为对立，却最终融合。俯仰人世，皆是如此，立于人间，晦暗难明，却在沟通、交流中最终互相理解，成为挚友。

TonyVallellonga,一个生活在社会底层的白人，有一个完整的家庭，但没有钱，没有固定的工作，没有受过良好的教育，性格也是粗俗、无礼、贪财，还是一个不折不扣的种族歧视者。他曾把黑人用过的杯子扔进垃圾桶，为了50块钱不顾身体健康去参加大胃王比赛。他成为Don的司机，最初也只是为了钱罢了，可他却在这一次长途旅行中，让自己的内心得到升华。

DonShirley，黑人钢琴家，有着很高的修养。在这段旅途 ……此处隐藏5475个字……封信。信件真是一个高明的处理方式，不仅从客观角度描述了谢利博士，也不着痕迹的描述着托尼在谢利博士影响下的变化。

在谢利博士指导下，信件内容很感人：没有你的时光和旅程对我来说毫无意义，与你相爱是我所做过的最轻松的事。在我活着的每一天，我都会深深地感觉到遇见你的那天我已经爱上你，今天我爱你，余生我也一样爱你。我想这是内心深处对妻子和家庭厚重的爱，才愿意接受这种改变吧。

托尼睡前亲吻妻子小照片的镜头，故事最后托尼妻子与谢利博士拥抱时说谢谢你帮他修改信件的镜头，都让我心头一暖，不得不说中年妇女感动的镜头真的不一样。影片所传递的关于家庭、关于夫妻、关于亲情的相处之道，是我们这代人需要思考的。

在刚刚结束的第91届奥斯卡颁奖典礼上，《绿皮书》获得了最佳影片、最佳原创剧本和最佳男配角的三个奖项。

今天，这部影片已在全国上映了。

诚挚地推荐给大家，真的很好看。

你不用管美国媒体的评价，你就从中国观众的角度看，就可以了。

在超级英雄3D电影满天飞的当下，这样本身就不贵的2D电影，真的是良心之作。

好电影一年看不了几部，去影院观看吧!跟我在我的破笔记本电脑上看的感觉完全不一样。

关于这部电影的影评，可以用两个词概括：幽默有趣，感人至深。

我永远记得大学时的系主任给我们上精读课时，跟我们说过的一句话：反差越大越是美。尤其是喜剧。一黑一白，黑的是拿到三个博士学位的钢琴演奏家，白的是连字都认不全的"白丁".反差如此之大，两人三观碰撞出来的大火星子呼呼地冒啊!一个白人受雇于一个黑人当全职司机，现如今是很正常也很平常的事，但故事的背景偏偏设在1962年，那时，种族隔离制度还没有被废除……各种反差是这部电影最大的亮点。本着对大家负责的原则，我不能剧透，仅仅举两个反差的例子。

影片中的黑人钢琴家对自己有着很高的要求，坚决不肯降低专业水准，他只演奏古典音乐作品，什么李斯特啊，肖邦啊，根本不关心当时流行的黑人音乐，他也不关注流行音乐圈。但照常理来说，黑人最擅长的应该是爵士乐，这就是一种反差。所以，影片最后在那个黑人专属的小酒馆里，黑人钢琴家虽然打破自己的原则演奏了爵士乐，但他却特别开心。他对于自我身份的纠结得到了暂时的释怀。爵士乐最大的特点是：即兴创作。大家看的时候可以注意一个细节，酒馆里的表演者们先演奏了一个调，然后黑人钢琴家开始跟上，这就是知音，你起个头，给个调，我就可以跟你合奏了。

我最喜欢的一场戏是吃肯德基炸鸡的那场戏，爆笑。时光倒退到上世纪90年代，要是中国的老百姓能吃上一顿肯德基，得高兴一个月，可以成为自己炫耀的资本，因为很贵!!!曾经一度，中国老百姓觉得肯德基也算是"高端食品"了。反差之下，在美国，肯德基不是什么高端食品，肯德基店也被认为是黑人常去的店。《绿皮书》中的黑人钢琴家是不吃炸鸡的，黑人不吃炸鸡，这本身就是一种反差。反而男主白人司机狂吃炸鸡，这也是一种反差。

炸鸡被提及两次。第二次在南方庄园，主人用炸鸡招待黑人钢琴家，他脸上的表情非常不自然。

"炸鸡",在影片中是有特定含义的。

男演员马赫沙拉-阿里，凭借这部影片刚刚获得了第91届奥斯卡的最佳男配角。而就在两年前，他凭《月光男孩》获得了第89届奥斯卡的小金人，也是最佳男配角。厉害啊!演技真的是好!影片中的几段钢琴演奏场景，每一个场景，钢琴家的情感都是不一样的，因为他每到一个州，每到一个城市，遭遇都各不相同，这些遭遇会影响他每次演出的心情。作为一个黑人，面对各种歧视，他一贯选择的是隐忍和接受，但从长期来讲，情郁于中，自然要发之于外，最后一次，他终于爆发了……

影片的节奏把握的非常好，语言也特别好。

好剧本，好演员。

总之，各种反差是这部电影最大的亮点。沉重的主题用喜剧的形式呈现，看着不沉重，温暖感人。就像一场春夜喜雨，润物细无声。

好电影，再一次倾情推荐。

我一开始看到这部电影时，觉得这个电影一开始这么混乱，那后面不会更乱吧！我提着好奇的心把这部电影看完了。

在以前的美国中有很多的黑人，他们在社会中是没有地位的，他们经常会受到白人的歧视。在电影的开始托尼是一个街头混混，他也是一个十分歧视黑人的人，在他妻子请了两个水电工到家里来修水管，修完后倒了两杯水给他们喝，被托尼看到了，托尼虽然没有正面表面表达出来而是在他们走之后把他们喝过的水杯丢进垃圾桶中，他妻子倒垃圾时看到了也只默默地把杯子捡起来。后来因为要赚钱去给黑人唐雪莉博士当司机兼保镖，一开始唐雪莉一直嫌弃托尼十分吵，在一次演出后，车子在加油站停下时，托尼看到一块玉石，托尼看了看地上有一块于是捡了地上的那一块放在了自己兜里，这一幕被唐看到了，于是他教育托尼去付钱，就这样托尼在唐的一步步教育下从一个混混变成了一个有着正义感的人，最后一场演出因饭店老板对黑人的歧视，他们没有演，他们到了橘鸟酒吧，那是一个黑人酒吧，唐在那找到了属于自己的快乐和自在。回到那个纽约后，唐和托尼成了朋友。

在唐和托尼的八周的巡演中，都努力去改变对方。唐是一个外表十分温文，高雅的人，但内心十分复杂的人。托尼是一个外表十分大大咧咧，十分暴躁的人，但内心十分细致善良。他们两个人都没有要改变对方原来的样子，都在默默的改变对方，唐在各方面比如教会他了不能偷东西；在乱扔垃圾时，会把车倒回去让他把垃圾捡起来，在冲动时要忍住，不要乱动手；托尼会在一些时候给唐一些建议；在唐有危险时去救他；在唐失落时给他开心比如在一开始的唐没有吃过炸鸡，托尼买了一桶全家桶会和唐去分享；在白人酒吧救唐。唐所见证的种族歧视程度远比他所想的更加过分：只准入住黑人酒店，不被允许上白人卫生间，不允许试穿西装，不允许和白人同桌吃饭……这一切都在一点点击垮唐的内心，也在慢慢改变托尼的立场。托尼也从刚开始的烟不离手，脏不离口到后来为唐戒掉了烟，脏话也渐渐变少了。当唐被白人混混在酒吧暴揍着，托尼丢下手中的披萨跑到酒吧救了满脸伤痕的唐，唐声音颤抖着说：“我只是想喝点酒。”后托尼开始了对唐改观和同情，开始觉得种族歧视的可怕也渐渐的开始对种族歧视的淡化。

在最后的圣诞夜上托尼在家庭宴会上唐的突如其来让托尼感到十分的惊喜，唐一开始觉得托尼的家人不欢迎他，但后面的又是让位置又是拿盘子让唐感到十分的开心，可以感受到唐他内心的那种感觉。

这部影片讲述的是一种在美国的种族歧视，白人托尼和黑人唐雪莉在巡演中慢慢的改变。唐是一个活得像白人一样的黑人，知书达理，为了自由行动着；而托尼是一个活得像黑人一样的白人，油嘴滑舌，却胆识过人。这部影片中还有一个角色是托尼的妻子，她是一个善良，没有一点种族歧视的人。

这部电影之所以获得奥斯卡电影奖在于把固化了的种族人设巧妙的对调了。最后分享一条我在网上看到的一句话格林写道：“在不久的将来，这套书将不会再出版。到这本书停止发行的那天，我们的好日子就到了。因为，这意味着我们可以去任何想去的地方，不必再受如今尴尬歧视之苦。”